Eigentlich wollte ich erstmal keine Musik-Beiträge mehr schreiben, aber dann bin ich zufällig auf etwas Interessantes gestoßen. Nämlich auf die Auseinandersetzungen zwischen der Punkband Guttermouth und dem linken Punk-Mainstream. Faszinierende Parallelen tun sich auf.

Zugegeben ist Guttermouth als Liveband nicht gerade wohlgesittet. 18 Monate lang bekamen sie Einreiseverbot nach Kanada, weil sich der Sänger nackt auf die Bühne gestellt hat. Guttermouth streiten sich regelmäßig mit ihrem Publikum, mit anderen Bands und mit allen anderen. Einmal wurden sie verklagt, weil sie einen Aufstand angezettelt haben sollen.

Wie das in der Praxis aussieht, könnt ihr euch zum Beispiel in diesem Video ansehen, wo der Sänger erstmal eine Runde einen amerikanischen Ureinwohner als “Wilden” beleidigt und dann das Konzert nach einem Song abbricht, weil ihn das Publikum langweilt. Danach lässt er die anderen Bandmitglieder die Bühne verlassen und macht den Rest der Zeit einen auf Alleinunterhalter.

Auf diesem Konzert streitet er sich mit zwei “fucking whores” im Publikum und fällt dann von der Bühne:

Der interessante Teil ist die Warped-Tour-Kontroverse von 2004. Bei dieser Tour hat Guttermouth mal wieder andere Punkbands beleidigt und zum Beispiel Yellowcard und My Chemical Romance vorgeworfen, sie würden sich eher um Popularität und trendy T-Shirts als um gute Musik bemühen (was natürlich auch stimmt; das ist schon lange kein Punk mehr, was die beiden Bands machen).

Schwerwiegender war die Entscheidung von Guttermouth, Pro-Bush-Shirts zu verkaufen und Banner aufzuhängen, laut denen sie George W. Bush unterstützen. Das war ihr sarkastischer Protest gegen das ihrer Meinung nach uninformierte Polit-Getue der anderen Punkbands. Schließlich wurde Guttermouth “gebeten”, die Tour zu verlassen und wie das abgelaufen ist, ist recht aufschlussreich.

Sänger Mark Adkins geht in einer Erklärung auf den Vorfall ein und begründet, warum sie die Tour letztlich verlassen haben: Einige der anderen Bands haben sich gegen Guttermouth ausgesprochen und ihnen Gewalt angedroht wegen ihrer politischen Haltung. Das haben sie aber nicht der Band selbst gesagt, sondern den Veranstaltern, die sie außerdem aufforderten, Guttermouth rauszuwerfen.

Diese “Punkbands, oder wie immer man sie heute nennt, hatten nicht die Eier, mich selbst oder andere Bandmitglieder mit den Vorwürfen zu konfrontieren. Sie sind zu Papa gelaufen und haben einigen von den Oberen gesagt, dass Guttermouth sich über sie lustig mache, während sie spielten.”

Adkins gab zu, die Bands beleidigt zu haben, aber er betonte, dass er sie in ihrer Anwesenheit direkt adressierte. Stattdessen zu den Veranstaltern zu laufen wäre so, als hätten die Links-Punks erst um Erlaubnis gebeten, ob sie George W. Bush kritisieren dürften oder nicht.

Ihre ironische Unterstützung von Bush habe sogar dazu geführt, dass Produzenten und Veranstalter eine Reihe von mündlichen Verträgen mit Guttermouth gebrochen haben sollen.

Sogar anarchistische Punkbands müssen sich schon verstecken vor den Hohepriestern des linken Gutmenschentums. Die faszinierenden Parallelen bestehen zu der Vorgehensweise von linken Sektierern gegen Abweichler in säkular-humanistischen Gefilden. Zum Beispiel fordern Leser den Chefredakteur von Free Inquiry immer wieder auf, Nat Hentoff, der konservative Positionen vertritt, und den Objektivisten Tibor Machan aus der Redaktion zu werfen. Dito haben die fanatischen Kultisten ihr bestes getan, um mich aus der Giordano Bruno Stiftung und aus der Redaktion von wissenrockt.de hinauszubefördern, ohne es jemals zu wagen, mich persönlich zu konfrontieren. Zuletzt hat es Felix Thiessen von den Jungen Atheisten erwischt, welcher der Partei Die Freiheit beigetreten ist, die offenbar ebenfalls voller Verrückter steckt, siehe seinen Bericht.

Immerhin: Richard Dawkins hat Christopher Hitchens nun den Richard Dawkins Award verliehen, obwohl er den Irak-Krieg unterstützte, ja, einer der wichtigsten Unterstützer war. In Deutschland ganz unvorstellbar, dass Hitchens einen humanistischen Preis bekommen würde.

Jene, die sich um eine bessere Welt mit weniger Andersdenkenden sorgen, erinnern mich unwillkürlich an die Anhänger der puritanischen Sekte, die in dem Film Silent Hill kleine Mädchen verbrennt:

Organisierte Kriegsgegner. Unterstützen Europa und die Vereinten Nationen. Gegen Atomkraft. Abweichler willkommen. (Sony Pictures, Silent Hill)

Das Muster wiederholt sich also überall, wo die Utopisten zu viel Einfluss bekommen. Ich will ja nicht wissen, wie es in der SPD, bei den Grünen und in der Linkspartei zugehen muss, wenn jene mit aufklärerischem Anspruch schon so am Rad drehen. Wahrscheinlich fressen sie Abweichler dort bei lebendigem Leib auf oder werfen sie in einen Vulkan, um sie ihrem Bessere-Welt-Gott zu opfern.

Campfire Girl #62

Guttermouth hat ein sarkastisches Liebeslied geschrieben, das gut zum Thema passt, hier sind die Lyrics:

She’s got the healing powers of medicinal marijuana

And she feeds herself the same ole crap she feeds to her iguana

And she won’t go to the bar

God forbid that she drive a car

And of course she will protest the war

And even though she’s an idiot

[Chorus:]

I get excited when I see her

You better pass me the saltpeter

Like a sailor on shore leave

Like a recent parolee

I want to date her but first bathe her

She always eating echinacea

On her feet are birkenstocks

I guess my head is filled with rocks

-

Most of her friends are never happy

That is unless they’re bitchin’

She looks down upon my comrades like they’re carcinogen

She doesn’t know what she’s fighting for

Like a modern day conquistador

And of course she will protest the war

And even though she’s an idiot

Zeit, euch mal wieder mit meinem Musikgeschmack zu erfreuen. Die japanische Band Crush 40 hat sich einen Namen gemacht, indem sie seit Sonic Adventure (Dreamcast) die Spiele rund um den blauen Igel mit ihren rockigen Titelsongs ausstatten. Gitarrist Jun Senoue hat bereits zu Sonic 3 den Soundtrack entworfen.

Als einer der wenigen, die den Dreamcast für eine Offenbarung hielten, war ich besonders angetan vom Titelsong zu dessen Vorzeige-Starttitel Sonic Adventure, nämlich Open Your Heart, der für Popkultur-Verwöhnte eine positiv überraschende Wand aus Lärm offerierte. Da erwartet man das typische Elektronik- oder Techno-Gedöns und bekommt richtig harte Gitarrenriffe serviert. Das war doch eine schöne Überraschung.

Seitdem sind einige Sonic-Spiele erschienen, deren Qualität in überhaupt keinem Verhältnis stand zu den genialen Rock-Kompositionen von Crush 40, die sie begleiteten. Sonic and the Dark Knight (Wii) war sicher nicht gerade das beste Sonic-Spiel, hatte aber einen der besten Titelsongs von irgendeinem Videospiel, namentlich Knight of the Wind.

Das aktuelle Super Sonic Riders (Xbox Kinect) ist zwar besser als Dark Knight, aber auch kein Überflieger. Ganz im Gegensatz allerdings zum Titelsong, dessen Hardrock-Version von Crush 40 ihr im obigen Video anhören könnt. Ich denke, es ist das beste Hardrock-Lied, das ich jemals gehört habe. Unglaublich mitreißend.

Wobei “Hardrock” eine fragwürdige Bezeichnung für das ist, was Crush 40 spielt. Es ist eine ganz eigentümliche Mischung aus Hardrock, Metal, Techno und Punk. Na ja, wenigstens eine meiner Lieblingsbands ist nicht total kaputt und asozial, auch wenn sie nicht wirklich Mainstream ist.

Hier also meine anderen Lieblingslieder von Crush 40:

Open Your Heart

Live and Learn

Offenbar bringt Sänger Johnny Gioeli zu seinen Live-Auftritten seine begeisterungsfähigen Metalheads mit.

All of Me

All Hail Shadow

What I’m made of

It Doesn’t Matter

His World

We Can

Knight of the Wind

With Me

Reach for the Stars

Nicht von Crush 40, aber auch ein cooles Sonic-Lied (seltsame Mischung aus Kinderlied und Punk Rock):

Bizarr. Vor 50 Jahren wäre ein solches Geschrubbe für das Verderben der Jugend verachtet worden, heute ist es der Titelsong zu einem Videospiel für Kids.

Aber es gibt doch eine große Ausnahme, nämlich die schon wieder aufgelöste holländische Band Jeremy’s. Die sind grandios – man fragt sich geradezu, warum sie es nicht überall in die Charts geschafft haben…

Hier ein besonders schönes Lied von ihnen:

Verdammt seltsam, aber irgendwie auch schön, ist das folgende Lied, in dem es darum geht, dass die Sängerin aus Rache an ihrem untreuen Freund Sex mit seinem Vater hat:

Wenn ihr die auf Amazon oder sonstwo finden wollt, müsst ihr “O Yeah Aha Oh!” – der Titel ihres einzigen Albums – dort eingeben.

Link: http://www.youtube.com/watch?v=aOXAqG9kk3U

Das Video zu meinem neuen eBook Ist der Wald endlich tot?. Ich denke, es ist mein bestes Video. Und es dauert wenig länger als eine Minute!

Im Gegensatz zu dem, was YouTube vermutet, besteht dieses Video ausschließlich aus frei verwendbaren Materialien. Bei den Bildern sind entweder die Urheber lange genug von uns gegangen oder sie stammen von morguefile.com und sind ausgezeichnet als frei verwendbar ohne Pflicht, auf den Urheber zu verweisen. Die Musik (Chopin) ist ebenfalls frei und stammt von hier:

http://musopen.org

Es ist bemerkenswert, was man aus freien Materialien alles zaubern kann! Und das sogar für kommerzielle Projekte (nicht, dass euch die 2,99 Euro um die letzten Ersparnisse bringen werden…).

Solange keine weiteren Konsequenzen aus dem bloßen Hinweis von YouTube folgen, dass vielleicht geschütztes Material gebraucht wurde (was nicht der Fall ist, wie gesagt) habe ich allerdings nicht vor, dort zu widersprechen. Der Aufwand dürfte größer sein als der Nutzen.

An dieser Stelle wollte ich trotzdem einmal darlegen, was alles möglich ist. Mit wenigen Materialien einen möglichst eindrucksvollen Effekt zu erzeugen, ist die größere Herausforderung und insofern viel interessanter, als sich einfach alles zusammenzuklauben. Meine Empfehlung für eifrige YouTuber!

Ich hatte sogar vor, Klavier zu lernen, nur um für meine Videos den Ton einspielen zu können. Ich kann zwar E-Gitarre spielen, aber die Aufnahmen klingen ohne Studio und andere Instrumente nicht so gut. Nun kann ich mir das zum Glück ersparen. Ist ja nicht so, als hätte ich zu wenig zu tun.

Aber sie haben ein großartiges, neues Anti-Gott-Lied gespielt, was alles Leid aufgewogen hat.

Erst, als ich am nächsten Tag wieder etwas gespürt habe, ist mir aufgefallen, dass ich so ziemlich überall mit blauen Flecken gesegnet wurde. Es ist erstaunlich, wie stark man man geschlagen und getreten werden kann, ohne es zu bemerken. Kann sein, dass ich mir eine Rippe gebrochen habe; mal abwarten. Und es klingt irgendwie so, als wäre eine Metallplatte in mein linkes Ohr eingebaut worden.

Von meinen Füßen habe ich offenbar eine schöne Menge Haut abgeschabt beim Versuch, beim Pogo nicht umgeworfen zu werden. Aber halb so wild, schließlich kann ich sowieso erstmal nicht laufen, weil ich überall extremen Muskelkater habe. Irgendwer hat mir heftig in den Magen geschlagen, aber das reißt es auch nicht mehr heraus. Wenn ich Schmerz spüren möchte, muss ich mich schließlich nur irgendwo berühren und das erfüllt den Zweck.

Die Vorband No Use For A Name hat mich bereits dazu motiviert, mich dem anfänglich kleinen Pogo-Kreis anzuschließen. Danach war ich ziemlich lädiert – allerdings war die Front kein strategisch günstiger Standpunkt, um den fast die ganze Halle erfassenden Pogo auszuweichen, den NOFX auslöste und das auch noch mit ihrem lyrisch dämlichen Song über das Verbrennen der US-Verfassung.

Interessanterweise bringt es für Punk-Zwecke überhaupt nichts, seinen Körper durch Kraftsport zu stählen (was ich seit ein paar Monaten tue). Mehr Muskeln bedeutet: Mehr blaue Flecken. Und man kann sich komischerweise nicht besser auf den Beinen halten, als vorher, auch wenn man zehnmal so stark ist.

NOFX suckt insgesamt noch immer live. Immerhin durfte ich Fat Mike im BH bestaunen und wer würde das nicht sehen wollen? Und er hat gesagt, dass er die Germans in Zukunft lieber “Germs” nennen wird. Das ist doch auch mal nett und wie oft habe ich mir dasselbe gedacht?

Einen guten Grund gab es am Ende doch, mich selbst zerstört zu haben. NOFX hat ein Cover von einem Song von Frank Turner gespielt – jedenfalls einen Teil davon, weil der auf diversen Drogen seiende Fat Mike nach der Hälfte die Lyrics vergessen hat. Der Titel heißt “Glory Hallelujah” und ist der beste NOFX-Song überhaupt, noch besser als “Seperation of Church and Skate”, der ihrer Ansicht nach der beste ist.

Glory Hallelujah ist die überhaupt großartigste Erfindung der Menschheit. Es ist quasi eine Parodie von christlichen Kirchenliedern zur Preisung des Herrn, nur dass darin die Nichtexistenz Gottes gepriesen wird. Beim Refrain, eine wunderbar schnelle und laute Welle an Lärm und Emotion, habe ich erfahren, was ein religiöses Gefühl ist. Oder ein antireligiöses, in meinem Fall. Hier sind die Lyrics:

Brothers and sisters, have you heard the news?

The storm has lifted and there’s nothing to lose,

So swap your confirmation for your dancing shoes,

Because there never was no God.

Step out of the darkness and onto the streets,

Forget about the fast, let’s have a carnival feast,

Raise up your lowered head to hear the liberation beat,

Because there never was no God.

.

There is no God,

So clap your hands together,

There is no God,

No heaven and no hell.

There is no God,

We’re all in this together,

There is no God,

So ring that victory bell.

.

No cowering in the dark before these overbearing priests,

Not waiting until we die until we restitute the meek,

No blaming all our failings on imaginary beasts,

Because there never was no God.

No fighting over land your distant fathers told you of,

Not spilling blood for those who have never spread a drop of blood,

No finger pointing justified by fairies up above,

Because there never was no God.

.

And I know you’re scared of dieing man and I am too,

But just pretending it’s not happening isn’t gonna see us through,

So just accept that there’s an end game and we haven’t got much time,

And then in the here and now we can try and do things right.

Forget about the crazy things that people have believed,

And think of wondrous things that normal people have achieved,

‘Cos I’ve known beauty in the stillness of cathedrals in the day,

I sang Glory Hallelujah! Won’t you wash my sins away?

But now I’m singing my refrain and this is what I say,

I say there never was no God.

.

There is no God,

So clap your hands together,

There is no God,

No heaven and no hell.

There is no God,

We’re all in this together,

There is no God,

So ring that victory bell.

.

Und das müsst ihr euch vorstellen mit einer riesigen Halle gefüllt mit Atheisten, die alle laut singen: THERE IS NO GOD! NO HEAVEN AND NO HELL!

Das ist die Art von Gottesdienst, die wir bräuchten, um den Atheismus massentauglich zu machen. Viel besser und emotionaler als die trendigsten Evangelikalen-Gottesdienste.

Es gibt kein YouTube-Video von dem Lied, das die Atmosphäre richtig einfängt, aber hier ist das beste (ist allerdings weniger schnell und heftig als die Würzburger Fassung):

Hier das Original:

Leider kann klassische Musik nur selten das bieten, was die Freunde der punkigen Musik genießen: Eine unglaubliche Lebhaftigkeit, Energie und Aggressivität. Wer glaubt, Hip Hop oder Death Metal wären aggressiv, der hat sich nicht näher mit Punk befasst.

Aber was ist gut an Aggressivität? Meiner absonderlichen Wahrnehmung zufolge ist die Emotion Wut dem Gefühl der romantischen Liebe sehr ähnlich. Liebe kann man schwer durch Musik simulieren, wenn es keinen äußeren Anreiz gibt. Wer dagegen Wut verspüren möchte, muss nicht lange nach Anreizen suchen. Mit Punk kann man sich in eine Art von Wut-Trance versetzen, ähnlich den Ritualen des orgiastischen Dionysus-Kults, wo ebenfalls Liebe und Wut die Hauptrolle spielen. Und nein, in diesem Zustand schreibe ich für gewöhnlich nicht meine Beiträge.

Ebenso gefallen mir an Punk-Lyrics die geradezu absurde Zuspitzung und Provokation bis zu einem Grad, wo die Texte nur noch lächerlich sind.

Nach diesem auf mehreren Ebenen zweifelhaften Vorwort präsentiere ich nun in willkürlicher Reihenfolge mein sehr subjektives Best of. Aber Vorsicht: Einige der Videos haben eine miese Qualität, andere gibts nicht auf YouTube – die Lieder selbst sind alle super.

Feuerbringers Best of Punk

1. Ten Foot Pole: The Getaway

Jemand, der über eine rote Ampel gefahren ist, flüchtet vor der Polizei. Im Gegensatz zu manch anderen Punk-Bands, die kriminelles Verhalten glorifizieren, beschreibt Ten Foot Pole die Gedankengänge des Täters aus der Innensicht, die schließlich zur Einsicht führt. Eigentlich ist der Text metaphorisch zu verstehen und es geht um eine Kritik an der Hybris. Sehr energetische, mitreißende Musik. Ten Foot Pole ist die einzige Band, die offenbar keine schlechten Lieder machen kann.

2. OHL: Hell wie tausend Sonnen

Ein Lied, das den Krieg auf romantische Weise beschreibt. Wunderschön.

3. NOFX: Idiots have taken over

Die Linken von NOFX regen sich über eines von Thilo Sarrazins Lieblingsthemen auf: Die genetische und intellektuelle Verblödung des Westens. “Nun übernehmen die Idioten, verbreiten sich wie ein soziales Krebsgeschwür”, “Jemand hat einen Dampfer in den Genpool geworfen”, “Das Mehrheitswahlrecht funktioniert nicht in Irrenanstalten.”

4. Dropkick Murphys: Johnny, I hardly knew ya

Eines der vollkommensten Punk-Piraten-Lieder.

5. Guttermouth: Looking out for #1

Auch ein geniales Punk-Piraten-Lied. Ebenfalls toll: Campfire Girl. Da singt Guttermouth über ein linkes Mädel, in das sich der Sänger verliebt hat, und die er für total bekloppt hält, aber trotzdem liebt.

“She doesn’t know what she’s fighting for like a modern Conquistator. And of course she will protest the war. And even though she’s an idiot I get excited when I see her.”

6. Sum 41: Second Chance for Max Headroom

Sum 41 ohne die nachdenklichen Lieder, Metal und den ganzen Nonsense, mit dem sie inzwischen ihre Zeit verschwenden. Purer, rasender Punk-Rock!

7. Blink 182: Josie

Blink singt ein Liebeslied über eine tolle High-School-Freundin. Standard-Thema für Pop-Punk-Bands, allerdings ist das Lied ein derart schnelles, lautes Geschreie, dass der simple Text konterkariert, geschmolzen und hinweggespühlt wird durch die unendliche Macht des Punk.

8. The Offspring: Hand Grenades

Das wohl verantwortungsloseste Punk-Lied überhaupt – mit Ausnahme von “RAF” von Wizo, wo die Terrorgruppe gefeiert wird. Offspring ruft dazu auf, Handgranaten auf das Auto des Nachbarn zu werfen und bietet im Mittelteil eine Anleitung zur Herstellung von Handgranaten. Völlig krank – aber sehr mitreißend und witzig (man kann davon ausgehen, dass sie das Lied nicht ernst meinen). 30 Sekunden Wahnsinn.

9. Bad Religion: All Fantastic Images

In dem Lied geht es darum, was für ein heruntergekommenes Schrottland England inzwischen geworden ist. Es geht um den Widerspruch zwischen Anspruch und Wirklichkeit. Das Lied hat mich zu Lord Trenchard inspiriert, ein Charakter im Prometheus Trio, der lieber in seinem fiktiven England lebt, als im wirklichen. Meine andere Inspiration war die postmoderne Philosophie, die England zerstört hat.

9. Good Charlotte: Intro (The Good and the Hopeless)

Eine Mischung aus extrem schnellem Punk, einem Chor und klassischer Musik. Wow.

10. Boxcar Racer: Instrumental

Die Band, die personalidentisch ist mit Blink 182, aber die leicht andere Musik macht, hat mit diesem Titel eine Mischung aus Xylophon-Musik und Punk erschaffen. So wie Gott es gewollt hat.

11. Anti-Flag: Go West

Die linksradikale Punk-Band Anti-Flag hat versehentlich ein patriotisches Lied geschrieben, in dem amerikanische Werte gefeiert werden. Die anderen Bandmitglieder verstehen nicht, was Justin Sane da geritten hat. Er scheint seine eigenen Lyrics auch selbst nicht zu verstehen. Kaum überraschend für eine Band, die Mumia’s Song geschrieben hat, in dem sie zur Befreiung des Mörders Jumia Abu Jamal aufrufen – zugegeben ist auch dieses Lied musikalisch sehr gelungen.

Go west young man
Your future is untold
You can find your dreams on the California coast

12. Die Toten Hosen: Uno, dos, ultraviolento

Am besten ist das Intro – eine großartige Punk-Version von Freude schöner Götterfunken. Beim Hosen-Konzert hat mir jemand Lederjacke und Brille geklaut. Hosen-Fans sind ein Haufen assozialer, besoffener Fußball-Hooligans. Amen.

13. Fiddler’s Green: Bugger off

Mein Traum: Dieses Lied auf einer Kundgebung von Pierre Vogel zu spielen.

“Bugger off! You bastards, bugger off! Fuck you!”

14. The Queers: See you later, Fuckface

Auch hervorragend geeignet für Kundgebungen dieser Art.

“See ya later, fuckface.
See you in the funny pages – fuck you!
See ya later, fuckface.
We hate you.”

15. Green Day: Ha, ha, you’re dead!

Dieses Lied würde ich gerne auf der Beerdigung von Mahmoud Ahmadinedschad spielen (ich kann praktischerweise E-Gitarre spielen – vielleicht werde ich es sogar auf seiner Beerdigung spielen).

Ha Ha you’re dead
The joke is over
You were an asshole
And now you’re gone
As your ship is going down
I’ll stand by and watch you drown

Ha Ha you’re dead
And I’m so happy
In loving memory
Of your demise

16. Crush 40: All Hail Shadow

Crush 40 ist die Band, welche die Musik für SEGAs Sonic-Spiele macht. In diesem Cover von Magna-Fi preisen sie den Heroismus – ich finds toll. Hört man so selten heute.

Suffer long and it will set you free,
Only through trial do we find the strength we need,
It’s never over, just another day,
Of hope and tragedies, and everything that comes our way

All Hail Shadow,
Heroes rise again,
Obliterating everything that’s not your friend,
Nothing can stop you now,
No ghost to bring you down,
When there’s nothing left to lose,
You win

17. Jun Senoue: We can

Senoue ist der Sänger von Crush 40. Dieses Lied ist eigentlich recht kindisch – es preist das Teamwork der Sonic-Charaktere, damit sie gemeinsam die Welt retten können. Na ja, ich steh drauf.

18. The Ataris: You Need a Hug

The Ataris war eine bemerkenswert gute Punk-Band, die inzwischen sehr langweilige Lieder macht. In diesem Lied gehts mal wieder darum, aggressive Menschen zu trösten. Dem linken Weltbild zufolge sind Menschen nur böse, weil sie keine Freundin haben (vgl. Schrei nach Liebe von Die Ärzte). Hin und wieder zeigt sich in den Lyrics, das sie das selbst nicht glauben. “That doesn’t mean I have to put up with your shit. Fuck you!”

19. The Living End: English Army

Das Ich vergleicht sich mit der englischen Armee – geht mal wieder um Selbstbestimmung. Darauf gibt es ebenfalls eine Anspielung im Prometheus Trio, die garantiert niemand bemerkt hat (weils praktisch unmöglich ist). Uncle Harry ist musikalisch noch besser.

20. MXPX: Secret Weapon

Du bist deine eigene Geheimwaffe! Nimm das Leben selbst in die Hand. MXPX ist eine christliche Punk-Band. Dürfen die Kids also bedenkenlos anhören.

21. Social Distortion: Through These Eyes

Die uralte Punk-Band Social Distortion ist inzwischen auch eine christliche Band. Through these Eyes ist das Lied, wo Sänger Mike Ness seine Bekehrung zum Christentum beschreibt (glaub ich jedenfalls). Und es ist das beste Lied der Band.

Through these eyes, I’ve looked the devil in the face
and I’ve seen God’s holy grace
Through these eyes, I’ve tried to walk the straighter line
I found myself again, but nearly lost my mind

22. Apulanta: Bring me Down

Eine schwedische Punk-Band, die inzwischen sehr populär geworden ist im Norden. Dieses Lied ist zusammen mit Circles ihr bestes.

23. Ignite: Poverty for All

Der ungarische Leader der US-Punk-Band Ignite, Zoli Teglas, singt in diesem Lied gegen den Kommunismus an und erinnert an den ungarischen Aufstand gegen Stalin in den 1950ern.

24. Lagwagon: Never Stops

Ein melodisches Lied von Lagwagon mit gemächlichem Anfang und umso heftigerer Fortsetzung. Ich war mal auf einem Konzert der Band – wenn ich mich recht erinnere (beim Pogo hat es jemand geschafft, mir mit seinen Stahlkappen-Springerstiefeln gegen den Kopf zu treten beim Stagediving – also tue ich das vielleicht nicht) war es das heftigste Punk-Konzert, bei dem ich je war. Noch heftiger als Pennywise und Flogging Molly – und die waren schon ziemlich pervers. Das war stundenlang ununterbrochener Pogo. Am Ende wären ein Sauerstoffzelt und eine dezente Wiederbelebung gar nicht schlecht gewesen.

25. Pennywise: As long as we can

Sehr lange haben Pennywise ja nicht mehr gekonnt, denn das Album war das letzte mit Jim Lindbergh als Sänger. Der hat nun eine eigene Band, Black Pacific, die ähnlich gut ist wie Pennywise und fast genauso klingt. Es kommt häufig vor, dass sich Punks mehr “um die Familie kümmern” wollen und dann neue Bands aufmachen, die genauso klingen wie die alten. Bizarres Phänomen.

26. Black Pacific: The System

Geradezu ein Kitsch, dieses Punk-Lied “gegen das System”. Jedoch klingt der marxistische Unfug einfach großartig.

27. Flogging Molly: To Youth

Ein irisches Heimatlied für die Jugend. “Tell me why must a man be of service to his Lord and the Gods seldom high?”

28. Propagandhi: The Bangers Embrace

Propagandhi ist wohl die dämlichste linke Band überhaupt. Der Sänger wurde mal ausgezeichnet als unpopulärster Mensch in ganz Kanada. In diesem Lied feiern sie sich selbst und hetzen endlich mal nicht gegen Israel, gegen Tieresser, gegen Bush und ihren anderen Schwachsinn. Musikalisch ein wirklich gelungener Song.

29. Terrorgruppe: Ich bin ein Punk

Endlich sagt mal wieder jemand, dass Punk-Rock und linksradikal nicht dasselbe sind.

Parolen-Gedresche von links und von rechts

Ich bin leider nur 10% politisch korrekt

30. Goldfinger: Spokesman

Schon wieder hat eine linke Punk-Band ein konservatives Lied geschrieben. Sie betrauern den Werteverfall und dass es nur Choreografie, aber keinen Sinn auf MTV gibt.

31. Zebrahead: Hell Yeah!

We can’t live forever. The louder the better.

32. Wizo: Chezus

In dem Lied verabschiedet sich Wizo von ihrer Verehrung der RAF. Außerdem richten sie sich gegen alle Religionen und Ideologien generell. “Drum scheiß ich auch auf Che Guevara so, wie ich auf Adolf Hitler scheiß. Ich brauch keine Führer und Idole, keine Helden, keine Heilige und keinen, der den Weg weiß. Drum scheiß ich auf den guten Sid Vicious, auf Kurt Kubain und auf die RAF.”, “Ich brauche keine Rettungsdroge, die die eigene Entscheidung nimmt”, “Religionen und Ideologien, Führer und Heilige, Götter, Retter und Idole, alles weg damit!”

33. Axel Kurth: Zum Geburtstag

Wizos Sänger hat eine Weile lang solo weitergemacht. Das ist sein sarkastisches Geburtstagslied an sich selber. “Du wirst schon wieder ein Jahr älter und genauso siehst du aus.”

34: Heideroosjes: Intro (Ode & Tribute)

Ein meditatives Punk-Intro zur Cover-Platte der Holländer. Sehr schön. Deren Konzert fand ich aber langweilig.

35. Descendents: Cool to be You

Die Descendents sind eine uralte Punk-Band, die trotzdem fast nur Schrott produziert hat. Die Lieder ‘Merican und Cool to be You sind rühmliche Ausnahmen. In Cool to be You sehnen sie sich insgeheim nach einer konservativen Familie und bedauern es, im Untergrund (um nicht zu sagen: In der Unterschicht) aufgewachsen zu sein. “I wonder if God believes in me”. In ‘Merican sagen sie den Amerika-Kritikern, das sie die Klappe halten und anerkennen sollen, dass es sowohl Gutes als auch Schlechtes an ihrem Land gibt.

36. Die Ärzte: Lied über Zensur

Die Ärzte wollen sich stets mit ihrer Selbstironie vor Kritik schützen. Sie sind trotzdem eine dummlinke Band für rebellische Jugendliche. Einige gute Lieder haben sie trotzdem produziert und dieses Lied über Zensur ist ein besonders gutes Beispiel.

37. Dritte Wahl: Alle Tage alles gleich

Ein Liebeslied der linksradikalen Band aus dem Norden. Ist schön und aus dem Leben gegriffen. Im Gegensatz zu ihren idiotischen politischen Ansichten.

38. Drowning Pool: Let the bodies hit the floor

Eigentlich kein Punk – weiß nicht genau, was das ist. Haben die US-Soldaten im Irak angehört, als sie Baathisten abgeknallt haben.

39. Dwarves: I will deny

Die Dwarves machen ausschließlich Lieder über Sex. Das hier ist das beste.

40. The F-UPs: All the Young Dudes

Diese Band hat nur ein Album veröffentlicht und sich wieder aufgelöst – gehörte trotzdem zu den besten und härtesten Pop-Punk-Bands überhaupt. Hier covern sie David Bowie.

41. Teen Idols: BandWagon

Pop-Musik in superschnell und rockig. Ramones in gut (sorry).

42. Groovie Ghoulies: Chupacapras

Eine Horror-Punk-Band. Misfits in gut (sorry).

43: MC Lars: Hey there, Ophelia

Ein weißer Rapper, der eine Punk-Version von Shakespeares Hamlet singt. Rult.

44. Me First and the Gimme Gimmes: I will always love you

Die Punk-Cover-Band schlechthin mit ihrem besten Song.

45. No Use For A Name: Fairytale of New York

Ein Weihnachts-Liebeslied mit einem Duett aus Sänger und Sängerin. Und dem Punk-typischen Krach als Musik. Herrlich. Ursprünglich von den “Pogues”.

46. Pulley: Second Best

“I have lost my faith in finding humanity.” Kann man gut nachvollziehen.

So, das reicht fürs erste. Wer etwas mit Punk-Rock anfangen kann, darf sich bedanken. Ich habe ihm viele Jahre Suche nach guten Bands und Liedern erspart.

The Offspring: Change the World

They’re not to help mankind

You don’t want to change the world
Like you say
You’re in it for yourself
No one else
And those that need the most will never get or gain
The ones you call your friends
Are failing you again

And since you ain’t what you say
Then just go away
Go on now and save yourself

Bad Religion: Come Join Us

so you say you gotta know why the world goes ’round
and you can’t find the truth in the things you’ve found
and you’re scared shitless ‘cuz evil abounds
come and join us

well I heard you were looking for a place to fit in
full of adherent people with the same objective
a family to cling to and call brethren
come and join us

all we want to do is change your mind
all you need to do is close your eyes

so come and join us
come and join us
come and join us

don’t you see the trouble that most people are in
and that they just want you for their own advantage
but I swear to you we’re different from all of them
come and join us
I can tell you are lookin’ for a way to live
where truth is determined by consensus
full of codified arbitrary directives
come and join us
all we want to have is your small mind
turn it into one of our own kind
you can go through life adrift and alone
desperate, desolate, on your own
but we’re lookin’ for a few more stalwart clones
so come and join us
come and join us
come and join us

we’ve got spite and dedication as a vehement brew
the world hates us, well we hate them too
but you’re exempted of course if you
come and join us
independent, self-contented, revolutionary
intellectual, brave, strong and scholarly
if you’re not one of them, you’re us already so
come and join us

Ja, wo ich geh und wo ich steh
weiß jeder alles besser
Doch ich hab das bessere Argument:
Mein Schweizer Taschenmesser

Parolen-Gedresche von links und von rechts
Ich bin leider nur 10% politisch korrekt

Ja, boykottiere dies und das
Hör ich den ganzen Tag
Ich gehe zu McDonalds, fress was ich am liebsten mag.
Und red’ ich mal von Sex, bin ich gleich ein Sexist…
Alle wissens besser, doch nur ich wie’s wirklich ist

Drum hört ihr Menschenfreunde,
Ich piss euch ins Gesicht

Ich bin ein Punk.

I mean what I say

I’ve alienated some
It seems my job’s half done

I win, you lose

Dreadlocks, Kiffen, abhängen und gelegentlich einen Schwulen rösten, so lebt sichs in Jamaica, dem laut Time-Magazin homophobsten Land der Welt. Ich bin mit NOFX, was diese Sache angeht:

Jamaica’s alright, if you wanna get in the middle of a knife fight
Jamaica’s alright, if you wanna get AIDS or dysentery
Jamaica’s alright, if you wanna be mugged or murdered
Jamaica’s alright, if you’re a misogynist, or a homophobe

Jamaica’s alright, if you like only one kind of music
Jamaica’s alright, if you like small bananas and spiders

Jamaica’s alright, if you wanna buy drugs from your hotel room
Jamaica’s alright, if you want your hand lopped off by a machete

[ Von: http://www.metrolyrics.com/jamaicas-alright-if-you-like-homophobes-lyrics-nofx.html ]

“Ein Schwarzer, der die Rassentrennung predigte, sich mit dem Klu-Ku-Klux-Klan verbündete und einen schwarzen König prophezeite”: Haile Selassie gilt als Messias der Rastafaris, Bob Marleys Religion. Marley wurde sogar als “Bernahi Selassie” beerdigt. (Er war ein Heiliger ohne Gnade)

Marley wollte, dass sich Schwarze vereinen und unabhängig in Afrika leben. Da ist die NPD ganz seiner Meinung.

Wieder einer dieser linken Helden, die Frieden predigen und gegen den unterdrückerischen Westen agitieren. Die dürfen alles, auch gegen Schwule singen, ihre Frauen verkloppen, ein ethnisch vereintes Afrika anstreben, einen irdischen Messias verehren, einer durch und durch verrückten Religion anhängen. Kein Problem. Wie bei radikalen Muslimen und Mao Zedong gilt: Hauptsache sie sind gegen den Westen. Beim Rest können Linke beide Augen zudrücken.

Reggae und die verwandte Musikrichtung SKA haben etwas gemeinsam:

…gibt es jetzt als Animationsfilm. Es ist ein satirischer Kommentar über Esoterik und alternative Medizin. Sehr empfehlenswert.